盛夏六月，艺术实践的热忱如骄阳般炽热。上海戏剧学院研究生暑期艺术考察课程再结硕果，2025年6月4日-6月8日同学们深度参与由上海戏剧学院与福建省周宁县文体和旅游局联合出品的大型原创话剧《树魂》的合成与演出工作，在国家话剧院的舞台上，将课堂所学转化为实战经验，在服务国家级重点剧目的过程中，实现了专业技能与艺术认知的双重飞跃。
作为第十届中国原创话剧邀请展的参演剧目，《树魂》以其深刻的生态文明主题、动人的家国情怀和浓郁的地域文化特色，赢得了专家与观众的高度赞誉。这部由上戏院长黄昌勇教授、宁德市政协主席刘国平担任编剧、上戏导演系主任卢昂教授担任总导演的新时代现实题材力作，这不仅是一部舞台精品，更是导演系研究生们宝贵的实践课堂。同学们以高度的责任感和专业精神，在幕后关键岗位上发光发热，成为这部“辽阔、深情、诗意、明媚”之作不可或缺的幕后力量。
6月7日上午，上海戏剧学院研究生艺术考察团来到北京人民艺术剧院戏剧博物馆，开启了一场穿越时空的戏剧文化之旅。这座承载着中国话剧70年发展记忆的殿堂，为上戏学子们打开了一扇通往戏剧艺术本源的大门。
在博物馆专业讲解员的带领下，同学们依次参观了序厅、历史厅、人物厅、剧目厅、舞美厅等展区。泛黄的剧本手稿、珍贵的演出道具、生动的舞台模型，每一件展品都在诉说着中国话剧发展的动人故事。特别是在曹禺书房展区前，同学们久久驻足，从字里行间感受大师创作的思考轨迹。
最令人难忘的是北京人艺导演唐烨老师的特别讲解。她以《茶馆》《雷雨》等经典剧目为例，深入浅出地剖析了不同时代背景下戏剧创作的特色与变迁。戏剧是时代的镜子，唐老师强调，我们要学会用历史的眼光去理解和诠释经典作品。她还热情邀请上戏学子常来人艺观摩学习，期待年轻一代为话剧艺术注入新的活力。
当天下午在朱淦麟老师的带领下，导演系与舞美系研究生一行前往国家话剧院进行深度艺术考察。师生们首先驻足国话星光墙与戏剧海报墙，直观感受中国话剧艺术的光辉历程与经典积淀，领略数代艺术家的卓越风采；深入各大排练厅，近距离观察戏剧作品从案头走向舞台的孵化过程，体悟导演构思与演员表演的碰撞磨合；实地探访专业剧场舞台及后台区域，包括复杂的灯光、音响、机械装置以及服装、化妆、道具部门，使同学们对戏剧制作的技术支撑与幕后协同有了具象认知，深刻理解了国家话剧院戏剧艺术呈现背后的精密逻辑。此次国话之行，不仅是一次对国家级艺术殿堂的观摩，更是一次理论与实践紧密结合的宝贵学习，深化了同学们对话剧艺术全流程的专业理解，激发了对未来创作实践的敬畏与热忱。
6月6日、7日晚，《树魂》演出落幕之际，主创团队特别策划了两场演后谈活动。黄昌勇院长，卢昂主任携主创团队亮相现场，与农大师生及观众代表展开面对面的艺术对话。
座谈中，黄院长从编剧视角解析了《树魂》的创作初心，他指出：这部作品以'树'喻人，既是对时代精神的具象化表达，也是对青年群体价值观的一次深情叩问。总导演卢昂则分享了舞台呈现的艺术构思，从空间调度到多媒体运用，团队力求通过戏剧美学传递扎根大地、向上生长的核心精神。主演们以角色为切入点，讲述了从剧本研读、形体训练到舞台呈现的全过程。饰演主角的上戏青年演员提到：为了塑造出人物的'根性'，我们深入基层采风，体会扎根土地的力量。这种从生活到舞台的创作实践，正是上戏团队让信仰有形，让精神入戏理念的生动诠释。
两场座谈中，观众就当代戏剧如何传递精神力量青年演员的创作困境等话题踊跃提问。主创团队不仅回应了专业层面的艺术思考，更寄语农大学子：希望《树魂》能成为一面镜子，让观众在观剧过程中找到与时代同频的情感共振，在艺术浸润中获得精神滋养。
6月8日，由中国文艺评论家协会指导，中共宁德市委、宁德市人民政府、上海戏剧学院主办，中共周宁县委、周宁县人民政府执行的原创话剧《树魂》专家座谈会在中国国家话剧院召开。众多重量级专家学者齐聚一堂，从不同维度、不同视角对《树魂》进行深入剖析。
本次暑期艺术考察课程《树魂》项目，为研究生提供了难得的国家级平台实践机会。同学们不再是课堂上的旁观者，而是深度融入创作生产链条的实践者。同学们通过亲身参与合成与演出的每一个环节，深化了对大型舞台剧目制作流程的理解，从合成阶段的紧张磨合到演出时的稳定呈现，全程参与让他们深刻体会到舞台艺术是集体智慧的结晶，每一个岗位都至关重要。同学们锤炼了专业技能与职业素养，无论是迁景的精准高效、音效的严丝合缝、吊杆的平稳安全，还是服装的细致管理，都是对专业能力和责任心的一次高强度淬炼。 在高压的演出环境中，与导演、演员、各技术部门紧密配合，学会了如何有效沟通、协同作战。通过服务《树魂》这样一部聚焦生态文明、讲述中国普通人奋斗史诗的作品，同学们的艺术使命感和社会责任感得到极大增强。他们不仅是技术的执行者，更是这一动人故事的守护者和传播者！
