上海戏剧学院2026国际导演大师班（列宁格勒学派）于5月11日上午10:30在佛西楼举行开班仪式。开班仪式由上海戏剧学院副院长刘庆主持。国际剧协总干事陈仲文女士、俄罗斯导师团队、学院领导、导演系师生及2026国际导演大师班全体学员共同出席。
国际导演大师班课程负责人、导演系主任卢昂教授首先介绍了大师班发展沿革与办学成效。自2009年至今，上海戏剧学院已连续举办十六届国际导演大师班，汇聚五大洲30多个国家的百余位国际知名导演来校讲学交流，积淀了丰厚的教学成果与成熟的国际合作经验。大师班先后获批两项国家艺术基金人才培养项目、一项国家社科基金项目；凝练打造的核心课程《当代国际导演技法研究》获评上海市本科一流课程，目前正全力冲刺国家级一流课程立项。平台深耕戏剧导演人才培养沃土，已培育出多位斩获文华大奖的优秀创作人才。卢昂教授表示，本届活动恰逢中俄教育年契机，由国际剧协与上海戏剧学院联合主办，导演系、国际导演艺术协同创新中心承办，特邀俄罗斯国立舞台艺术学院4位核心导师莅沪执教，聚焦列宁格勒学派开展系统化专业教学，面向全国院团业务骨干、高校师生及青年创作者，开展为期四周的导表演专项研习训练，希望学员们互学互鉴，助力中外戏剧艺术的交流互鉴与传承发展。
俄方导师团队代表娜塔莉亚·科洛托娃教授发言。她表示，自己一直非常喜爱中国，此前也曾参与过在中国举办的大师班与戏剧交流活动，这些经历为她留下了深刻而难忘的记忆。无论是中国学生对戏剧的热情，还是青年创作者身上的活力与真诚，都让她印象深刻。她对上海戏剧学院与国际剧协的邀请表示感谢，期待在之后的教学中，与中国学员深入交流列宁格勒学派创作理念与实践方法，共同探索戏剧艺术的真实与真诚，推动中俄戏剧教育深度交融。
国家一级演员，戏剧梅花奖、文华奖、白玉兰奖获得者学员代表周妤俊发言。在发言中，她表达了能够参与2026国际导演大师班的喜悦之情，并向为本次大师班筹备与举办付出努力的教授及老师们致以诚挚感谢。她表示，正是各方的共同推动，才让这样一个汇聚艺术交流与思想碰撞的平台得以呈现。同时，她也祝愿本次大师班圆满成功，希望所有参与者都能在交流与学习中收获新的灵感与思考，在艺术实践与创作道路上获得更多启发与成长。
导演系2025级戏剧导演艺术创作研究生陈若禺代表研究生学员发言。他感谢学院与卢昂教授搭建高端学习平台，欢迎俄罗斯四位导师远道而来。他谈到，斯坦尼斯拉夫斯基体系与列宁格勒学派是戏剧学习的重要基石，学员们将以饱满热情投入工作坊与训练，坚守舞台真实，在东西方戏剧对话中探寻创作本心。
国际剧协总干事陈仲文女士表示，戏剧是一门“活着的艺术”，它不仅通过舞台演出被创造，更在传承、对话与共同经验中不断延续。她指出，大师班不仅是学习专业技巧的平台，更是不同艺术视野、文化背景与世代经验相互交流、彼此启发的重要空间。她特别提到，看到艺术家与青年戏剧实践者们在交流与互学中相聚，令人倍感欣喜。这种开放、连接与共享的精神，也正与国际戏剧协会长期坚持的使命高度契合——始终相信戏剧能够跨越人与人、文化与文化以及社会与社会之间的边界，建立更深层次的理解与沟通。
最后，上海戏剧学院院长黄昌勇讲话。他表示，第十六届导演大师班的持续举办本身就是一件非常不易的事情，因为“做一件事情坚持一年很容易，但长期坚持下去并不容易”。导演大师班不仅已经成为上海戏剧学院的重要传统，也承载着学校对于中国戏剧导演人才培养的长期探索与思考。他代表学院对俄罗斯导师、各位嘉宾与全体学员表示热烈欢迎。他特别强调，中国导演教育在学习西方先进理念与方法的同时，不能忽视中国戏曲艺术所蕴含的深厚美学传统与舞台经验。上海戏剧学院自建校以来，始终重视传统戏曲对于现代戏剧教育的滋养与影响。他认为，导演人才的成长固然有规律可循，但真正决定艺术高度的，并不仅仅是技术和方法，而是创作者的人格、价值观、创造力以及对生活的真实感受能力。学校的人才培养不仅是技能训练，更重要的是人格与精神世界的塑造。同时，他也反复强调“原创性”对于导演艺术的重要意义。他认为，艺术创作不能停留在重复与惯性之中，而应不断突破既有经验，形成独立的艺术语言与个人风格。真正高水平艺术家的成长，从来不是一蹴而就的过程，而是长期内化、长期修炼、不断突破自我的结果。因此，对于创作者而言，更重要的是始终保持对自身更高的要求与标准，始终保持对于艺术理想的追求。黄院长指出，艺术创作不能止步于课堂与经验本身，更重要的是在学习基础上实现创造与超越。真正有生命力的大师班应当是开放、多元、没有绝对权威的空间，让每一位创作者都能够在交流与碰撞中形成独立的思考与个人的表达。
本次大师班为期四周（5月11日—6月6日），每周一至周五由俄方导师授课与工作坊训练，周五晚进行公开课汇报，周六开展总结研讨，期间还将组织演出观摩与学术交流活动。
开班仪式最后，全体嘉宾、导师与学员集体合影留念，2026国际导演大师班（列宁格勒学派）正式启幕。
